"Det personliga och det politiska" är temat för utställningen, som är öppen för allmänheten fram till den 7 september, och som fokuserar på en serie verk där intima och till synes personliga ögonblick förvandlas till bilder av kollektiva upplevelser, skriver museet i ett uttalande.

"Denna politisering av den privata sfären kan jämföras med den feministiska rörelsens ansträngningar och metoder under 1960- och 1970-talen, vilket är anledningen till att titeln på retrospektivet är baserad på den feministiska sloganen 'Det personliga är politiskt'", förklarar hon.

Utställningen följer Paula Regos konstnärliga utveckling från studierna vid Slade School of Fine Art i London, från 1950-talet till 2000-talet, och presenterar "hennes kraftfulla, ofta chockerande målningar och teckningar som behandlar maktstrukturer, könsroller och sociala orättvisor".

I sina verk tar Paula Rego upp politiska frågor, som maktmissbruk, och sociala frågor, som abort, våld i hemmet m.m., i det kvinnliga universumet.

De olika verk som visas kompletteras av utvalda målningar och exempel på de dockor som konstnären använde i sina kompositioner och som så småningom blev verk i sin egen rätt.

Utställningen "The Personal and the Political" stöds av Karin och Uwe Hollweg Foundation och Portugisiska kulturcentret Camões Berlin.

Paula Rego (1935-2022) föddes i Lissabon och är en av de mest kända portugisiska samtidskonstnärerna och en av de mest framstående figurativa målarna på senare tid.

Vid 17 års ålder, och med sin talang för teckning erkänd av lärarna på St Julian's School i Carcavelos, reste Paula Rego till den brittiska huvudstaden för att studera vid Slade School of Fine Art (mellan 1952 och 1956), där hon bodde med flera konstnärer som också skulle bli kända, inklusive hennes make Victor Willing (1928-1988).

Under hela sin konstnärliga karriär, som sträckte sig över mer än sex decennier, målade hon för att berätta historier och var på samma gång en karaktär och en historieberättare.